Cours de design

Cours de Design du Base

Le cours « Fondamentaux de la conception » constitue la base du développement de tout l’arsenal de programmes modernes d’infographie et de conception, tels que Photoshop, Adobe Illustrator, InDesign, 3ds MAX, etc.

12 heures ak (3 leçons de 4 heures ak, 1 ak = 45 min). Durée: de 1,5 à 2 semaines, de 3 à 5 fois par semaine.

Temps d’étude en groupe (facultatif):

groupes de jour de 9h à 12h; de midi à 15h00, de 15h00 à 18h00.
Soirée de 18h30 à 21h30.

Frais de scolarité:

660 euro

Le cours de base sur la conception de cours comprend:

De tous ceux qui veulent apprendre les bases du design, la composition, la perspective, le nombre d’or, la coloristique.
A la fin du cours, vous pourrez:
maîtriser les principes du travail avec la couleur;
se familiariser avec les règles de construction de l’harmonie des couleurs;
Apprenez à connaître les possibilités de travailler avec la lumière.

Programme de formation:
Concepts de base:

Introduction Le design en tant que design artistique de l’aspect esthétique de l’environnement dans les cours de design

  •                    La relation de la personnalité humaine et du design. Effets physiologiques et psychologiques des objets de conception .
  •                   Développement des capacités créatives des participants au cours.

Stratégie et tactique de conception dans les cours de conception

  •                   Les spécificités du design et des activités artistiques du designer
  •                   Outils de conception. Technique de dessin, dessin, peinture, collage, mise en page, etc.
  •                   Langage de conception du designer
  •                   Méthodes de visualisation des idées de conception : foreskis , clause , projet de conception
  •                   Illusion optique de la Rome antique. Fantômes de perception de l’espace et de la forme

Couleur et style dans la conception

  •                   Caractéristiques psychologiques et optiques de la couleur et son effet sur l’homme. Vision extraoculaire
  •                   Symboles de couleur. Couleur dans la conception – excursion historique
  •                   Colorimétrie Typologie et structure de l’harmonie des couleurs. Principes fondamentaux de la science des couleurs : le cercle spectral d’Oswald, Goethe. Compatibilité couleur
  •                   Modèles de développement de style. Style de formule. Styles – colosses, styles – réactions
  •                   Couleur et forme dans l’Egypte ancienne.

Bases de la composition de conception dans les cours de conception

  •                   Principes de composition harmonieuse.
  •                   Analyse de la beauté de W. Hogarth.
  •                   Contraste, nuance, symétrie et asymétrie, rythme
  •                   Relation spatiale. Equilibre et lois de composition
  •                   Composition statique et dynamique
  •                   Statique et dynamique dans la culture médiévale.

Art signifie cours de composition

  •                   Les proportions. Nombre d’or
  •                   Zones de composition
  •                   Centres de composition, d’optique et autres
  •                   La disposition des éléments de la composition. La règle des « trois parties »

Harmonie dans la composition des cours de design

  •                   Principes de composition harmonieuse
  •                   Harmonie des couleurs Schémas
  •                   L’harmonie de la relation de la figure et du fond. Schémas
  •                   Renaissance Science de la lumière et de l’ombre et de la perspective

Combinatoire. Mise en forme des cours de design

  •                   Configurative et combinatoire des couleurs .
  •                   Façonner et ses lois
  •                   Modélisation de bioformes .

Ornements sur les cours de design

  •                   Ornement Types d’ornements. Ornements de styles historiques.
  •                   Symbolisme et modèles de création d’ornements.
  •                   Histoire et image symbolique.
  •                   Monogrammes, emblèmes, allégories.

Styles historiques de l’art dans les cours de design

  •                   Modèles de développement de style. Style de formule.
  •                   Style roman
  •                   Style gothique
  •                   Renaissance
  •                   Baroque et rococo
  •                   Classicisme
  •                   Le romantisme
  •                   Réalisme du 19ème siècle
  •                   Moderne
  •                   Impressionnisme

Cours de design d’objet de style

  •                   Stylisation de l’objet.
  •                   Signe Signe iconique et signe – index.
  •                   Interprétation de la marque.
  •                   Logo. Icône Hiéroglyphe

Design lumineux sur les cours de design

  •                   Light in design – une excursion historique
  •                   Principes de base de la conception d’éclairage moderne
  •                   Le jeu de la lumière et de la couleur
  •                   Effet de l’air sur la lumière et l’ombre
  •                   Organisation de l’environnement lumineux
  •                   Modélisation en noir et blanc des formes en perspective et images axonométriques